Психология

Самые дорогие скульптуры. Для всех и обо всем

Увлекаетесь коллекционированием и ищете, где купить статуэтки для своего собрания? Присматриваете сайт, на котором можно купить коллекционные фигурки? Или решили продать часть коллекции, но не знаете, как это сделать более выгодно? Тогда Вы зашли на нужную страничку - с интернет-аукционом Соберу.ру сбываются все мечты и желания, связанные с обновлением коллекций!

Коллекционирование статуэток и фигурок - хобби, вызывающее азарт и воспитывающее вкус

На сегодняшний день коллекционирование статуэток и фигурок является весьма популярным, ведь они способны превратить любой дом в оригинальный мир. Увлекательное хобби вызывает азарт, воспитывает вкус, способно неповторимым образом украсить интерьер и создать уют в любом помещении. Купить статуэтки - это означает получить маленькие куклы или статуи, как правило, изображающие силуэты животных или человека. Именно благодаря размеру изделий, продажа статуэток более актуальна, если сравнивать с габаритными статуями. Художественные скульптуры изготавливаются из всевозможных материалов, среди которых:

  • бронза
  • гипс и пластиковые смолы
  • мрамор
  • серебро
  • фарфор и стекло.

Самые изощренные коллекционеры выбирают изделия из золота или серебра, дерева или слоновой кости, потому что такие экземпляры удовлетворяют утонченные запросы, вовлекая в очаровательный мир искусства. При этом стоимость скульптуры, например серебряной или золотой, является на порядок выше по сравнению с остальными подобными вещицами. Миниатюрное произведение ценится за счет непревзойденного авторского исполнения и своих исторических характеристик, поэтому продажа скульптур, выполненных вручную и ограниченными партиями, никогда не выйдет из моды.

Распространенные группы статуэток и фигурок для коллекционирования

Среди шикарного многообразия фигурок, которые становятся объектом коллекционирования, выделяются несколько популярных групп. Одна из них - фигурки автомобилей. Их собирают по различным критериям, к примеру, по материалу изготовления, по маркам и т.д. На второй позиции - коллекционирование матрешек, оформлением которых занимаются художники с богатой фантазией, внося в свои шедевры определенные изюминки. Тройку популярнейших видов собирательства замыкают фигурки животных. Это объясняется просто - их огромное множество, и каждый может выбирать себе по вкусу какой-либо жанр, чтобы без особого труда собрать большую коллекцию слонов, котов или собак.

Выгодный и быстрый способ обновить коллекцию - интернет-аукцион Соберу.ру!

Чтобы быстро пополнить свою коллекцию, не обязательно даже выходить из дома - выгодно купить скульптуру в любое удобное время можно на нашем интернет-аукционе! В специальном разделе мы предлагаем такие подкатегории, как хрусталь и стекло, фаянс, фарфор, бронза, латунь, дерево, чугун, шпиатр. Поэтому найти необходимое изделие по материалу его изготовления не составит труда. Выгодных продаж и покупок, Уважаемые коллекционеры!

Скульптура является одной из наиболее древних видов искусства и возникла ещё в период греческой Античности. Однако, среди огромного количества скульптурных работ прошлого не все оставили свой след в истории. Множество работ, даже если не заботы, то не представляют должной ценности. В наше время можно заказать статую из мрамора классического образца, ничем не уступающую некоторым работам мастеров прошлого по всем параметрам. Однако, есть творения, которые, сохранившись через века (а иногда и тысячелетия), не теряют своей ценности и являются подлинными шедеврами скульптурного мастерства. Соответственно, стоят такие скульптуры порой целые состояния. Итак, представляем рейтинг самых дорогих статуй мира.

На десятом месте оказалось лицо Апполона, выполненное из слоновой кости.

Сын Зевса, красавец Аполлон, символизировал у древних греков свет и солнце, а также был богом поэзии и музыки. Фрагменты античной статуи, выполненной из слоновой кости совсем недавно были раскопаны в окрестностях Рима, причём незаконно. Правоохранительные органы Италии утверждают, что в числе пропавших частей скульптуры было также лицо, датируемое экспертами первым веком н.э. Шесть лет расследования дали свои результаты: драгоценные фрагменты были обнаружены в Лондоне и в 1996 году «лицо Аполлона» ушло с молотка за $ 10 миллионов.

  1. Ассирийский рельеф (11,3 млн долларов)

Ассирийский рельеф, датируемый 883-859 годами до н.э. является следующим шедевром в списке самых дорогих скульптурных творений. Он был продан в 1994 году музею Miho за 11 млн долларов. Весьма любопытна история нахождения экспоната: он был обнаружен в … столовой частной школы-интерната на юго-западе Англии. Хотя ничего удивительного, прежде чем стать школой Кенфорд был частным домом, хозяин которой и купил удивительную статую, завезённую из исторической Месопотамии (современный Ирак).

  1. Венера Барберини (11,7 млн долларов) Точное воспроизведение книдской Афродиты, Венера Джеккинса, более известная, как Венера Барберини была продана на лондонском аукционе в 2002 году за баснословную цену в 12 млн долларов, оставив позади многие творения Античности. Имя счастливого обладателя шедевра неизвестно – покупатель пожелал остаться анонимным.

    Бронзовая фигурка тапира (12 млн долларов)

    Фигурка тапира, выполненная из бронзы, датируется 4 веком до н.э и является уникальным образцом древнекитайского искусства. Причём тапир является ничем иным, как сосудом для вина, которое заливалось сверху в специальное съёмное кольцо, а затем разливалось по бокам. Бронзовая скульптура была продана частному коллекционеру в 2007 году за $ 12 млн.

    Кикладическая статуэтка ($16882500)

    Наиболее известный образец Кикладского искусства был продан в 2010 году за 17 млн долларов, хотя оценочная стоимость составляла лишь 3-5 млн. Идол выполнен из мрамора с идеально выверенными пропорциями, которые, согласно экспертам, рассчитывались при помощи компаса.
    Статуя Афродиты (18 млн долларов)

    Знаменитая статуя Афродиты, датируемая 4 в до н.э. является шедевром не менее знаменитого древнегреческого скульптора Праксителя. Он был первым, посмевшим изобразить богиню полностью обнажённой. Статю приобрёл музей Гетти в 1988 году за $ 18млн, причём сам факт купли-продажи вызывал сомнения, поскольку покупатель пожелал остаться анонимным.

    Мраморное изображение Леды и лебедя ($ 19 млн)


    Красивый миф о Зевсе, влюбившемся в прекрасную Леду, и явившийся ей в воплощении лебедя пользовался популярностью в 16 веке. Не избавившаяся от средневекового мракобесия западноевропейская скульптурная традиция предпочитала изображать близость женщины с лебедем, которая выглядела куда приличнее её близости с мужчиной. Скульптура была обнаружена в Италии в 1775 году, а была продана спустя два столетия на аукционе в Нью-Йорке за $19 млн анонимному покупателю.

    Бюст Антиноя ($ 24 млн)

    История нетрадиционной любви юноши Антиноя и древнеримского императора Адриана, который заказал статую в память о своём любимом после его смерти, вызывает много споров у поборников морали. Однако, с точки зрения эстетики, она выполнена гениально, что оценили спустя много веков знатоки искусства. Скульптура была продана в 2010 году на аукционе тайному покупателю за $ 24 млн.
    Артемида и олень ($ 28,6 млн)

    «Артемида и олень» — стала самой дорогой статуей, которая была продана на аукционе на то время (2007 год). Шедевр ушёл с молотка более чем за 29 миллионов долларов тайному покупателю. Изображение богини с луком и стрелами считается одним из величайших скульптурных творений всех времён. Интересно, что по непонятным причинам, в дальнейшем лук был отделён от скульптуры. А в остальном, отметим, что статуя прекрасно сохранилась до наших дней.

    Гвенольская Львица ($ 57,2 млн)

    Найденная в результате раскопок на территории исторического Междуречья (современный Ирак), статуя Гвенольской львицы по праву считается самым дорогим творением скульптурного искусства и была продана на аукционе в 2007 году за 57 миллионов долларов. Высота статуи немногим превышает 8 см и изображает она, присущее месопотамской мифологии антропоморфное воплощение женщины-львицы. Скульптура названа последним образцом искусства древней цивилизации, оказавшимся в руках частного владельца.

12 мая 2015 года на нью-йоркском аукционе Christie’s был побит очередной ценовой рекорд: скульптура «Указующий человек» Альберто Джакометти продана за $141,3 млн. Это почти на $40 млн больше предыдущего топ-лота - еще одной работы швейцарского мастера «Шагающий человек I». Подробнее о том, работы каких скульпторов пользуются популярностью на аукционах и сколько за них готовы платить коллекционеры…

«Указующий человек», 1947

«Указующий человек» - самая дорогая скульптура, проданная когда-либо на аукционе. Это одна из шести подобных бронзовых статуй Джакометти, созданных в 1947 году. Скульптура, ушедшая с молотка на Christie’s, последние 45 лет хранилась в частной коллекции. Ее прежний собственник в 1970 году купил работу у американских коллекционеров Фреда и Флоренс Олсен. Те, в свою очередь, приобрели шедевр в 1953 году у сына знаменитого французского художника Анри Матисса Пьера. Остальные «указующие» скульптуры хранятся в музеях мира, в том числе нью-йоркском MoMA и лондонской галерее Tate, а также в частных коллекциях.

Проданный на Christie’s лот отличается от других тем, что Джакометти вручную раскрасил его. Скульптор создал статую за несколько часов - между полуночью и девятью утра, рассказывал он своему биографу. Швейцарский мастер готовился к первой за 15 лет собственной выставке в Нью-Йорке. «Я уже сделал гипсовый слепок, но разрушил и создавал снова и снова, потому что работники литейного цеха должны были забрать его с утра. Когда они получили слепок, гипс был еще влажным», - вспоминал он.

Изображать тонкие, сильно вытянутые фигуры людей, символизирующие одиночество и ненадежность существования, скульптор начал после Второй мировой войны, во время которой Джакометти вынужден был перебраться из Франции в Швейцарию и обосноваться в Женеве.

Работы Джакометти считаются одними из самых дорогих на современном арт-рынке. Накануне торгов эксперты оценивали стоимость «Указующего человека» в $130 млн - выше стоимости предыдущего рекордсмена, «Шагающего человека I» того же автора. Имя покупателя, выложившего за скульптуру $141,3 млн, не разглашается.

«Шагающий человек I», 1961

«Шагающий человек I» считается одной из самых узнаваемых скульптур XX века. Работа вместе с портретом ее автора даже изображена на купюре в 100 швейцарских франков.

В 2010-м она появилась на аукционе впервые за двадцать лет - лот выставил немецкий Dresdner Bank AG, который приобретал шедевр для корпоративной коллекции, но после поглощения Commerzbank от арт-объектов избавлялся. Вырученные за «Шагающего человека I» средства продавцы обещали направить на благотворительность.

Скульптура вызвала настоящий ажиотаж. В зале за нее боролись не менее десяти претендентов, но самую высокую цену в итоге предложил анонимный покупатель по телефону. Торги продолжались восемь минут, за это время стартовая цена лота поднялась в пять раз (а вместе с комиссионными - почти в шесть).

Эксперты газеты The Wall Street Journal предполагали, что анонимным покупателем стал российский миллиардер Роман Абрамович, двумя годами ранее купивший бронзовую статую женщины, созданную Джакометти в 1956 году. Однако позже агентство Bloomberg выяснило, что владелицей статуи стала Лили Сафра, вдова бразильского банкира Эдмонда Сафра.

«За любовь Господа», 2007

Скульптура, выполненная известным британским художником Дэмиеном Херстом из 2 кг платины, - слегка уменьшенная копия черепа 35-летнего европейца XVIII века. Ячейки для бриллиантов (всего их 8601) вырезаны лазером, челюсть изготовлена из платины, а зубы вставлены настоящие. Венчает череп розовый бриллиант весом 52,4 карата. Работа обошлась британскому художнику, знаменитому своими скандальными инсталляциями с использованием трупов животных в формалине, в £14 млн.

Херст утверждал, что название скульптуры навеяно словами матери, когда она обратилась к нему с вопросом: For the love of God, what are you going to do next? («Ради Бога, чем ты теперь занимаешься?»). For the love of God - дословная цитата из Первого послания Иоанна.

В 2007 году череп выставили в галерее White Cube, и в том же году он был продан за $100 млн (£50 млн фунтов). Агентство Bloomberg и газета The Washington Post писали, что в группе инвесторов оказался сам Дэмиен Херст, а также украинский миллиардер Виктор Пинчук. Представитель галереи White Cube не комментировала слухи, однако сообщала, что покупатели намерены впоследствии перепродать работу Херста.

«Голова», 1910-1912

За работу Амедео Модильяни коллекционеры торговались по телефону, в итоге скульптура ушла с молотка за $59,5 млн, что было в десять раз выше стартовой цены. Имя покупателя не раскрывалось, но известно, что родом он из Италии.

Скульптурой Модильяни занимался недолго - с 1909-го по 1913 годы, когда художник снова вернулся к живописи, в том числе из-за туберкулеза. «Голова», проданная на Christie’s, входит в коллекцию из семи скульптур «Столпы нежности», которые автор выставил в 1911 году в ателье португальского художника Амадео де Соуза-Кордосу.

Все работы отличает выраженный овал головы, миндалевидные глаза, длинный, тонкий нос, небольшой рот и вытянутая шея. Эксперты также проводят аналогии между скульптурой Модильяни и известным бюстом царицы Нефертити, который хранится в Египетском музее Берлина.

«Собака из воздушных шаров (Оранжевая)», 1994-2000

Собака из нержавеющей стали попала на аукцион из коллекции бизнесмена Питера Бранта, побывав до этого в Музее современного искусства (МоМА) в Нью-Йорке, на Гранд-канале в Венеции и в Версальском дворце. Предпродажная оценка лота высотой три метра и весом в тонну составляла $55 млн.

Оранжевая собака - первая из пяти «воздушных» собак, созданных американским художником. Остальные четыре скульптуры также разошлись по собраниям, но были проданы по более низкой цене.

Коммерческий успех пришел к Кунсу, бывшему брокеру с Уолл-стрит, в 2007 году. Тогда его гигантская металлическая инсталляция «Подвесное сердечко» была продана на Sotheby’s за $23,6 млн. В следующем году огромный пурпурный «Цветок из воздушного шарика» ушел на Christie’s за $25,8 млн. В 2012-м скульптура «Тюльпаны» была продана на Christie’s за $33,7 млн.

«Львица Гуэннола», около 3000–2800 до н. э.

Созданная в Древней Месопотамии около 5000 лет назад, статуэтка из известняка была найдена в 1931 году Ираке, недалеко от Багдада. В голове львицы сохранились два отверстия для шнурка или цепочки: она предназначалась для ношения на шее.

С 1948 года работа принадлежала известному американскому коллекционеру Алистеру Брэдли Мартину и выставлялась в Бруклинском музее искусств. Объявляя о решении продать скульптуру, Мартин обещал вырученные средства направить на благотворительность.

Антикварная «Львица» установила рекорд цены для скульптур в 2007 году на нью-йоркском Sotheby’s, сдвинув с первого места бронзовую «Голову женщины» Пикассо, проданную меньше чем за месяц до этого за $29,1 млн.

Финальная цена за скульптуру превысила начальную более чем в три раза. В борьбе за статуэтку принимали участие пять покупателей, победитель аукциона пожелал остаться неизвестным.

«Большая голова Диего», 1954

Бронзовая скульптура изображает младшего брата Альберто Джакометти Диего, он был любимой моделью швейцарского мастера. «Голов» существует несколько, последняя из серии была продана на Sotheby’s в 2013 году за $50 млн.

«Большая голова Диего» отлита для установки на уличной площади в Нью-Йорке, из-за смерти автора работа над ней приостанавливалась. Эстимейт скульпутры, ушедшей с молотка на Christie’s, составлял $25-35 млн.

Джакометти входит в топ-10 самых дорогих художников мира с 2002 года, после продажи на Christie’s нескольких работ художника. Самой дорогой статуэткой, проданной тогда, стала третья из восьми экземпляров скульптуры «Клетка» - ее оценили в $1,5 млн. Однако знаковым для художника стал именно 2010 год, когда работы Джакометти стали оцениваться на уровне картин Пикассо.

«Обнаженная женская фигура со спины IV», 1958

Эксперты называют бронзовый барельеф «Обнаженная женская фигура со спины IV» самым ярким из четырех произведений серии «Стоящая спиной к зрителю», а всю серию - величайшим творением модернистской скульптуры ХХ века.

До 2010 года ни одна из скульптур этого цикла на торги не выставлялась, хотя барельеф, проданный на Christie’s, не единственный: слепок из гипса для каждой серии отливался сразу в 12 экземплярах.

Высота одной фигуры составляет 183 см, вес - более 270 кг. Сейчас полные серии «Стоящей спиной к зрителю» хранятся в девяти ведущих музеях мира, в том числе в Музее современного искусства в Нью-Йорке, в галерее Tate в Лондоне и в Центре Помпиду в Париже. В частных коллекциях оставалось всего два экземпляра, один из которых и был продан с молотка.

«Обнаженная женская фигура со спины IV» изначально оценивалась в $25-35 млн, и заплаченная за нее сумма стала рекордной для произведений Матисса, когда-либо проданных на аукционе.

«Мадам Л.Р.», 1914-1917

Легендарный скульптор румынского происхождения получил всемирную известность в Париже, где прожил 35 лет. Его творчество оказало большое влияние на развитие современной скульптуры, Бранкузи называли родоначальником скульптурной абстракции. В Центре Помпиду с самого начала существования есть отдельная «Комната Бранкузи».

Деревянная статуэтка Madame L.R. была создана Бранкузи в 1914-1917 годах. Это одна из самых известных его работ. Считается, что «Мадам Л.Р.» передает традиционный стиль карпатской резьбы и влияние африканского искусства на творчество автора.

Скульптура была продана в 2009 году на Christie’s как часть коллекции искусства французского кутюрье Ива Сен-Лорана.

«Тюльпаны», 1995-2004

«Цифры на ценнике иногда кажутся мне астрономическими. Но люди платят такие суммы, потому что мечтают приобщиться к арт-процессу. Их право», - рассуждал Джефф Кунс в беседе с журналом Interview после того, как его «Тюльпаны» были проданы за $33,7 млн. Кунса называют самым успешным американским художником после Уорхола.

«Тюльпаны» являются одной из самых сложных и крупных скульптур из Праздничной серии (при видимой невесомости они весят больше трех тонн). Это букет из семи перекрученных между собой цветов из «воздушных шаров», сделанный из нержавеющей стали и покрытый полупрозрачной краской.

Скульптуру, раскрывающую по замыслу автора понятие детской невинности, купил в 2012 году один из самых экстравагантных героев Лас-Вегаса, владелец казино и миллиардер Стив Уинн. Он решил продемонстрировать это приобретение в Wynn Las Vegas: бизнесмен придерживается идеи «публичного искусства» и часто выставляет на принадлежащих ему курортах предметы из своей коллекции.

Фантастический рекорд, установленный на торгах Sotheby"s 5 декабря 2007 года, - 57 миллионов долларов за восьмисантиметровую статуэтку из полированного известняка, требует некоторых пояснений. Откуда взялось это чудо, не подделка ли это, есть у "Львицы Гуэннола" аналоги? И почему она стоит так дорого?

"Львица Гуэннола" почти 60 лет украшала витрину Бруклинского музея изящных искусств, представляющего собой одно из лучших художественных собраний США. Эту маленькую скульптуру многократно воспроизводили в учебниках по истории искусства, помещая ее рядом с такими шедеврами как мраморная голова женщины из Урука и статуэтка козла из Ура.

История львицы темна: считается, что ее нашли в 1931 году в окрестностях Багдада и продали американскому коллекционеру. Кто нашел, при каких обстоятельствах - неизвестно. В 1931 году статуэтка оказалась в собрании антиквара и галериста Джозефа Бруммеля, ученика Огюста Родена и большого знатока древней и средневековой скульптуры. Бруммель консультировал многих коллекционеров, в частности Брэдли Мартина. Алистер Брэдли Мартин, его сын, тоже был известным собирателем. Алистер Брэдли и его жена Эдит Парк Мартин купили львицу у Бруммеля в 1948 году и передали ее в качестве долгосрочного займа Бруклинскому музею изящных искусств. Статуэтка не покидала Соединенные Штаты, но примерно раз в десять лет владельцы предоставляли ее для выставок в такие уважаемые собрания, как Музей Фогга в Гарварде и Метрополитен в Нью-Йорке, так что недостатка в исследователях у львицы не было. Название "Гуэннол" закрепилось за скульптурой по названию коллекции Мартинов (guennol - ласточка на валлийском языке).

Несмотря на свои скромные размеры, статуэтка производит впечатление монументального произведения. Массивная львиная голова лежит на мускулистом плече, руки-лапы стиснуты под грудью, при этом торс повернут относительно головы и ног-лап на 90 градусов. Самая невозможность и предельная напряженность позы притягивают зрителя. Статуэтку можно и нужно рассматривать со всех сторон. Вероятно, в древности у львицы был хвост (сзади видны дырочки для крепления). Существует предположение, что нижняя часть лап была сделана из другого материала. Отверстия на голове предназначались, скорее всего, для шнурка, на котором статуэтку подвешивали, чтобы носить на шее.

Мастер, изготовивший львицу, судя по всему, жил на территории современного Ирана, где в древности существовало государство Элам (примерно 2700-600 годы до нашей эры). Львица была изваяна в протоэламскую эпоху - около 3000-2800 годов до нашей эры. Ближайших "родственников" у нее около десятка. Во-первых, это статуэтка быка из Урука (Месопотамия), датируемая рубежом IV и III тысячелетий до нашей эры. Во-вторых, небольшая группа протоэламских печатей, на которых изображались стоящие на задних лапах животные, скорее всего, львы. У всех них лапы сложены на груди. В-третьих, найденный французскими археологами в Сузах (одной из столиц Элама) клад мелкой пластики: одна из статуэток изображает грифона-льва, стилистически скульптура решена довольно близко к "Львице Гуэннола". В-четвертых, две протоэламские серебряные скульптуры: лежащий горный козел и коленопреклоненный бык с сосудом . Однако знакомство с этими предметами не может подготовить зрителя к экстраординарности "Львицы Гуэннола". Аналогов этому произведению искусства не существует, во всяком случае, пока. Возможно, кому-то из археологов будущего повезет.

Насколько можно судить, львицу никогда не датировали физическими методами: фигурка слишком мала, чтобы от нее можно было без ущерба отпилить кусочек. Все выводы относительно ее происхождения сделаны на основании аналогий. В принципе, это могло бы отпугнуть осторожных покупателей, но репутация предмета из собрания Мартинов считается безупречной. Новый владелец статуэтки, судя по отчету агентства Bloomberg, присутствовал на торгах Sotheby"s лично. Он представился археологом, но больше никаких подробностей о себе не сообщил. Что это за таинственный ученый, который выложил сумму, втрое превышающую оценку аукционистов - 57 миллионов против 18-20, такая же загадка, как и обстоятельства находки львицы. Дальнейшая судьба "Львицы Гуэннола" пока не известна, и для зрителей статуэтка, по крайней мере, на время потеряна.

Проданных на открытых аукционах:

1. Бронзовая статуя высотой 183 см. Автор - известный швейцарский мастер Альберто Джакометти. Скульптура создана в 1961 году. Продана 03.02.2010 на Sotheby’s (Лондон) за $104,327 миллионов. Данное произведение искусства побило все рекорды, став самой дорогой скульптурой когда-либо проданной на торгах.

2. Череп , выполненный из платины и инкрустированный бриллиантами. Представляет собой слегка уменьшенную копию черепа 35-летнего европейца, проживавшего в промежутке между 1720 и 1810 гг. Автор - британский художник Дэмьен Хёрст. В 2007 году череп экспонировался в White Cube, после чего в инвестиционных целях был куплен за 50 млн. фунтов стерлингов или $100 млн. На данный момент «Бриллиантовый череп Дэмиена Херста» является самым дорогим произведением искусства современности (при жизни художника).


3. известного итальянского художника и скульптора Амедео Модильяни, созданная им в 1910-1912 гг. Скульптура напоминает именитый бюст прославленной царицы Нефертити, который сохраняется в Египетском музее Берлина. Продана в 2010 году в Париже на аукционе Christie"s за $59,5 млн. Эта продажа стала рекордной для Модильяни.


4. , появившаяся на свет в Древней Месопотамии около пяти тысяч лет тому назад. Автор маленькой фигурки высотой 8,26 см остается неизвестным. Скульптура была найдена в Ираке, недалеко от Багдада. «Львица Гуэннола» нашла своего владельца 05.12.2007 в Нью-Йорке на Sotheby’s за $57,161 млн.


5. швейцарского ваятеля Альберто Джакометти представляет собой бронзовую скульптуру высотой 65 см. Созданное в 1954 году творение изображает брата Джакометти – Диего. Любопытно, что Диего на протяжении всей жизни был излюбленной моделью швейцарского мастера. Скульптура была продана в 2010 году за $53,282 млн. на аукционе Christie’s, заметно превысив первоначальный эстимейт.


6. Бронзовый барельеф под названием в 2010 году был продан на торгах Christie"s за $48,8 млн. при изначальной оценке в 25-35 миллионов долларов США. Скульптура создана в 1958 году известным французским импрессионистом Анри Матиссом.


7. Деревянная скульптура 23 февраля 2009 г. продана с молотка за $37,2 млн. на аукционе Christie"s. Автор статуэтки - выдающийся румынский скульптор XX столетия Константин Брынкуши. «Мадам Л.Р.» передает традиционный стиль карпатской резьбы и влияние африканского искусства на творчество автора.


8. является наиболее известным произведением выдающегося деятеля мирового искусства прошлого века Генри Мура. Скульптура длиной 244,5 см была создана в 1951 году. Ушла с молотка 07.11.2012 на открытом аукционе Кристис за $30,148 млн.

9. «Голова женщины» (Tete de Femme, Dora Maar) великого испанского художника, скульптора, графика и дизайнера Пабло Пикассо. Скульптура изображает французскую художницу и фотографа Дору Маар - возлюбленную Пикассо. В ноябре 2007 года на Sotheby’s «Голова женщины, Дора Маар» высотой 80 см продана за $29,161 млн.


10. неизвестного автора, датируемая I в. до н. э. - I в. н. э. продана в Нью-Йорке на Sotheby’s за $28,6 млн.


11. Альберто Джакометти высотой 274 см была продана 6 мая 2008 года на аукционе Кристис за $27,481 млн. Скульптура создана в период с 1959 по 1960 год.


12. (1922-1923 гг.) Константина Бранкузи (он же Брынкуши) в 2005 году ушла на аукционе Christie’s за $27,456 млн. Куплена совместными усилиями 3-х американских дилеров.


13. Альберто Джакометти возглавила 13 место среди самых дорогих скульптур . Скульптура, созданная в 1948 году, ушла с торгов Christie"s (2010 г.) за $25,84 млн.


14. «Воздушный шар в форме цветка (Красно-лиловый)» современного американского художника Джеффа Кунса в первый же день лондонских торгов 2008 года был продан за $25,783 млн. Balloon Flower (Magenta) - самое дорогое произведение искусства ныне живущего художника.


15. Топ-15 самых дорогих скульптур мира замыкает скульптор-абстракционист, американец по происхождению Дэвид Смит со своей работой (1965 г.). Данная скульптура была продана в 2005 году на Sotheby"s за 23,816 миллиона долларов.